El 13 de julio de 1923 apareció el idílico cartel de 14 metros de alto y 106 de largo.
Desde anunciar un desarrollo de lujo hasta convertirse en un símbolo de la ciudad de Los Ángeles y una industria multimillonaria, el famoso letrero de Hollywood celebra sus 100 años de historia como la introducción definitiva al cine estadounidense.
El 13 de julio de 1923, el desarrollador de bienes raíces de Hobart, Johnston Wheatley (ahora conocido como el "Padre de Hollywood"), erigió un letrero de 45 pies de alto y 350 pies de largo en Mount Lee en Los Ángeles que decía "Hollywood".
Desde que abrieron los primeros estudios en la ciudad californiana para evitar el llamado "impuesto Edison" (una patente que obligaba a todos los creadores a pagar al imperio de Thomas Alva Edison para filmar), la zona se ha convertido en una de las favoritas entre los cinéfilos. Reivindicaciones de Ciudad Héroe. en la costa este de los EE.UU.
Tanto es así que el letrero, hecho de paneles cuadrados de metal conectados por cables e iluminado tenuemente por 4.000 lucecitas rodeadas de mansiones, se ha convertido en un ícono mundial. En 1949, la Cámara de Comercio del Vecindario de Hollywood de Los Ángeles decidió comprar el terreno por $1 nominal a la familia Whitley, que ya había amasado una fortuna vendiendo terrenos.
objeto turístico
Desde entonces, el letrero comenzó a leer "Solo Hollywood y sus alrededores han visto la afluencia de turistas de todo el mundo y la curiosidad turística que luego apareció en cientos de películas como 'Superman' o 'Superman'. Letras Crecimiento exponencial alimentado por series como Los Simpson. "Mucha gente piensa en Los Ángeles y Hollywood como íconos en el mundo debido a dónde estamos. Has visto ese letrero en las películas".
Sin embargo, la presencia de turistas no es bien recibida por los vecinos del barrio que llevan décadas colocando carteles en un intento de confundir a los casi 3 millones de personas que cruzan calles cercanas (como Tahoe Drive o Canyon Lake) cada año.
Intenta mezclarlos. Acérquese lo más posible a la señal. “Nos llamó la atención, pero nos preocupa un poco porque ni siquiera puedes acceder a las cartas”, le dijo a José de León, un turista de Texas.
Sin embargo, a pesar de la deliberada falta de información, es posible llegar a la parte trasera del cartel, que ofrece una vista panorámica de la ciudad. Las letras no se pueden tocar, por supuesto, y el área está salpicada de sensores de movimiento y sirenas que se disparan si alguien sale del área cercada.
Esta fue una de las políticas implementadas por la Cámara de Comercio de Hollywood en 1978 cuando revisó un letrero cuyas letras se veían muy gastadas. Bajo la responsabilidad del Departamento de Parques y Jardines de Los Ángeles, cada jardín tiene ahora 13,7 metros de altura y está protegido por acero.
Los costos de reparación de las letras individuales fueron de $27,777 y fueron sufragados por las distintas personas responsables de restaurar cada letra. Por ejemplo, "O" fue financiada por el cineasta italiano Giovanni Mazza; la primera "L" fue patrocinada por el exjugador de fútbol americano Les Kelly; el segundo lo pagó el cantante de country Gene Autry; La Y fue construida por el fundador y magnate de Playboy, Hugh Hefner.
"No solo un ícono, sino un estado de ánimo"
El autor Leo Brody resume la historia en The Hollywood Sign: The Fantasy and Reality of the American Icon (2011), un título reconocido por los estudiosos contemporáneos que se atreven a profundizar en el legado del cartel.
"Al igual que la Torre Eiffel en París, la Estatua de la Libertad en Nueva York y el Cristo Redentor en Río de Janeiro, el letrero de Hollywood está estrechamente conectado con la ciudad circundante y transmite mensajes emocionantes del mundo del cine y el espectáculo", Brody. argumentó.
Jason Squires, profesor emérito de la Escuela de Artes Cinematográficas de la Universidad del Sur de California, está de acuerdo y cree que el logotipo "no es solo un ícono, sino un estado de ánimo" que puede comunicar los valores de la sociedad estadounidense. y el capitalismo al mundo a través de las obras audiovisuales.
Durante sus 100 años de vida vivió historias como la leyenda del fantasma de la actriz Peg Entwistle, quien se suicidó allí en 1932; enlace; En 2005, se subastó en eBay un fragmento del cartel original; o "Hollyweed", que pasó a llamarse en 2017 debido a la legalización de la marihuana en California.
“Su historia es la mejor metáfora de una industria donde todo es posible gracias a la ficción. Nada lo representa mejor”, dijo Robert Thompson, profesor de la Universidad de Syracuse en Estados Unidos.
